Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Зачем нужны эти воспоминания

С какой целью я пишу?

Как ни пафосно будет сказано, чтобы оставить свой след на земле. Считаю, что пишущий человек просто обязан рассказать о себе и передать опыт следующим поколениям. 

О чем мои воспоминания? Могу точно сказать: о Любви. Жизнь земная есть поиск Любви и он продолжается до самого перехода в Вечность. Мне кажется, вся литература в мире о Любви. 

Мои родные, близкие и знакомые, все прекрасные люди, встреченные на моем пути, должны жить. Они имеют право быть увековеченными. Ведь если я не расскажу о них, кто это сделает!

Называются воспоминания «А путь-то неблизкий в Царство Небесное». Стараюсь сотворить что-то среднее между духовной биографией и исповедью.

Collapse )
promo elisaveta_neru august 30, 2019 09:00 33
Buy for 10 tokens
Давно хотела собрать и составить список фильмов, где есть Максимилиан Робеспьер. Сначала все было хаотично, как большинство моих записей. И вот, наконец, удалось упорядочить. Писал мне друг в Контакте, что нельзя позволять вымышленным образам и кинематографическим трактовкам заслонить настоящий…

Памяти отца

Этим рисункам более сорока лет. Их рисовал мой отец. Старался для меня, совсем маленькой, еще не умевшей читать и писать. Как они уцелели, даже представить не могу!

Сегодня день его памяти, раб Божий Виктор умер 14 мая 2007 года. 

Collapse )

Разум в союзе с любовью

«Во Флоренции, в галерее Уффици, среди многочисленных шедевров живописи итальянского Возрождения хранится одна их самых знаменитых в мире картин — «Весна» Сандро Боттичелли. Об этом замечательном произведении, созданном более 500 лет назад, в 1478 году, написаны сотни статей, многие тысячи страниц. О ней и наша сегодняшняя беседа. 

Образы картины навеяны античной поэзией и имеют мифологический подтекст. Однако эта не только поэтическое иносказание. Боттичелли вложил в свое произведение сложный философский смысл. Для того чтобы раскрыть основной замысел «Весны», обратимся к ее содержанию и композиционному построению. 

Движение в картине устремлено справа налево. Из верхнего правого угла вторгается голубовато-зеленая фигура в развевающемся плаще. По раздутым щекам и крыльям мы узнаем — это ветер. От его полета согнулись стволы деревьев. Цепко схватил он бегущую влево нимфу. Она обернула к нему испуганное лицо, а руками касается третьей фигуры, будто просит защиты. 

Collapse )

Атрибуты искусств

«Атрибуты искусств» Жана Батиста Шардена. Франция. Середина XVIII столетия. Представим на минуту, что мы оказались на выставке королевской академии живописи — парижском Салоне. Вокруг — парадные портреты, величественные ландшафты, декоративная живопись. Пряные красочные созвучия, самый разнообразный формат холстов: овальный, криволинейный. И вдруг поражающее аскетичной простотой полотно Ж.Б. Шардена «Атрибуты искусств».

Посмотрим на него глазами современника. «Где звучный колорит, чувство величавой соразмерности; да имеет ли живописец право вообще переносить на холст столь незначительный сюжет?» – так и слышится голос завсегдатая Салонов.

Внимательно присмотримся к деталям натюрморта. Гипсовая голова Меркурия, инструменты для рисования и черчения, книги в кожаных переплетах, рулон бумаги. Что хотел донести художник до зрителя языком форм, линий? Бюст мифологического героя солирует на полотне, это — центр композиции. Закатанные в трубку листы бумаги, увражи занимают второе место в иерархии предметов. 

Наконец, книги обрамляют композицию наподобие театральных кулис. Они словно вводят в своеобразный мирок художнического быта. Иносказание? Ведь Меркурий известен как покровитель искусств. С другой стороны, жанр мифологической скульптуры занимал видное место в академической «табели о рангах» XVIII века. 

Collapse )

Хаос мира

Удивительные записи остались со времен моего студенчества. Например, об этом необычном направлении искусства. Жалко, что мало.

«Сюрреализм воспевает хаос мира и пытается художественной формой восстановить распавшуюся связь вещей и людей. Художественная концепция сюрреализма: границы личности и мира расплылись. Нет ничего определенного, все искажается, смещается. Мир — беспорядочная масса явлений, личность не знает, где начинается ее «я» и где оно кончается, где мир и что он такое. 

Принцип сюрреалистической поэтики — сверхметафоричность. Метафоричность абсолютизируется и доводится до неожиданного сопряжения несопрягаемых предметов, до капризной произвольности сопоставлений.

Collapse )

«Четыре всадника» Альбрехта Дюрера

«Из кабинета моего деда, в большом старом доме на Васильевском острове, даже днем не уходили сумерки. Солнце иногда проникало сюда в долгие летние вечера, когда его лучи отражались от окна на другой стороне двора. Отблеск ложился на темно-синюю стену чуть левее огромной гравюры, покрытой запылившимся стеклом. Оранжевое нежное пятно потихоньку переходило на нее и угасало. Мой день кончался. Я прощался с дедушкой и уходил спать. 

Эта гравюра запомнилась мне на всю жизнь. На пожелтевшем листе изображены четыре всадника. Мчатся они мимо меня к неведомой цели, не замечая того, что их кони вот-вот растопчут горстку людей. Это очень странные всадники. Первый, с короной на голове, отпустил поводья и, натянув до отказа лук, готов поразить кого-то стрелой, а лицо у него такое, словно он сам жалеет свою жертву. 

Другой, в диковинной шапке, весь подался вперед и яростно взмахнул обоюдоострым мечом. Лицо изможденное, в изгибе бровей гнев, вместо глаз черные впадины. От такого пощады не жди. Третий — грузный, могучий, одет богаче других, да и конь ему под стать — тяжеловоз в роскошной сбруе. В руке у этого всадника весы. Равнодушное лицо обращено вверх. Растопчет человека— и не оглянется. 

Эти трое скачут бок о бок, и над ними летит, улыбаясь, нежный ангел. А за ними, выпучив глаза и разинув рот, спешит на исхудалой кляче костлявый седой старик с вилами. Плащ почти не скрывает его наготу, ноги чуть ли не волочатся по земле. Лошадь припадает к земле, и ее злющие глаза глядят по-человечески, зубы оскалены, и ни седла у нее нет, ни подков, а вместо поводьев болтается веревка. 

И вот эта кляча перескакивает через упавшего навзничь старого человека, голова которого, увенчанная короной, попадает в пасть огнедышащего чудовища, надвигающегося на людей вслед за кавалькадой... 

Collapse )

«Аленушка» Виктора Васнецова

«Задумавшаяся девочка с широко раскрытыми глазами, неясное ее отражение в темной заводи — репродукция, словно окошко в сказочный мир, на стене школьного коридора, куда с веселыми криками вылетают первоклашки. Школа моего детства — покосившаяся, деревянная, с дощатыми полами и скрипучими лестницами. 

В десяти минутах ходьбы от нее такая же, как на репродукции, тихая заводь с желтеющими березками и высокими камышами. Через несколько лет случилось несчастье. Утром вместо веселого школьного звонка нас встретили обугленные стены с ослепшими окнами. Вместе с деревянной школой «Аленушка», навсегда ушла из мира детства. 

Правда, потом она встречалась на выцветших открытках, но прежняя волшебная сила исчезла. Потом, когда сам стал заниматься живописью, васнецовский образ еще больше отдалился. В картине все было не так, как нас учили: композиция казалась слишком спокойной, цвета мало, недостаточно объемности. Появились пренебрежительные определения «картинка», «открытка». Но в глубине души все жила благодарная память о прежней «Аленушке». 

Ведь вместе со школьными уроками были и ее уроки. Произведение учило смотреть на мир пристально и неторопливо, учило не бояться тишины, одиночества, подчас необходимых для углубленной творческой работы. Постепенно образ снова обрел прежнюю магию. Он неожиданно возникал в безлюдных зарослях Лосиного острова, где не раз приходилось бродить с этюдником. 

Collapse )

«Я открыта...»

Помните певицу Ирину Шведову? Она начинала свою карьеру эстрадной исполнительницы в 1990 году, победила в фестивале «Песня года», потом несколько ее песен завоевали большую популярность. Я была поклонницей Александра Малинина, Игоря Талькова и пристально следила за музыкальными передачами. Слушала и других артистов, Ирина вместе с мужем Игорем Демариным мне тоже нравились, их серьезные композиции заставляли задуматься о жизни.

А позже, примерно в году 1996-м, уже когда работала в библиотеке, однажды встретила в журнале несколько коротких размышлений, озаглавленных «Из дневника Ирины Шведовой».  

Эти простые записи показались мне близкими, потому выписала. Ведь в таких коротких и сокровенных мыслях видна душа. И вот интересно, что тот листок тоже у меня каким-то чудом сохранился. 

Ирина и сейчас выступает, занимается благотворительностью, снимается в кино, преподает сценическое искусство, ставит музыкальные спектакли. Но конечно, за ее творчеством уже не наблюдаю. А эти строки оставили доброе впечатление о человеке. 

В недрах интернета никакого упоминания о ее дневнике не нашла. Итак, «Из дневника Ирины Шведовой».

Collapse )

Красочные плоскости пронизаны внутренним светом

«В 1395 году Тамерлан, грозный сын степей, прозванный «железным хромцом», подступил к рубежам московской земли. Это были последние набеги всеразрушающих орд-завоевательниц, в течение многих десятилетий терзающих русские княжества. 

Жители Москвы на Кучковом поле (теперь район Сретенских ворот) устроили молебен и просили икону Владимирской Богоматери защитить их от супостата. А когда проснулись утром, увидели, что нет басурманский полчищ у стен города, только дымятся угасающие костры. 

Теперь-то мы знаем истинную причину отступления Тамерлана: гонец принес ему известие о рождении сына, и он поспешил в родные края. Народ же московский еще раз приписал всемогущую силу образу «Владимирской». Таких легенд, связанных с древней иконой, немало в старых письменных источниках и устных преданиях. 

Глаза Владимирской Богоматери видели, как в трудные годы борьбы с захватчиками уходили на поле брани отряды смелых воинов; перед нею прошло немало светлых праздников и торжеств; она безмолвно взирала на частые княжеские междоусобицы и кровопролития. Выдающееся творение изобразительного искусства стало неотделимой частью русской истории... 

Летописные свидетельства позволяют предполагать, что в начале XII века привезена драгоценная реликвия из далекой Византии в Вышгород под Киевом. Несколько десятилетий спустя Владимирский князь Андрей Боголюбский переносит ее в свою резиденцию на берега Клязьмы, а в конце XIV века москвичи торжественно встречают прославленную икону в родном городе. 

Collapse )

Синтетическое искусство

«Кино — дитя XX века. Его появление обусловлено достижениями науки и техники в области оптики, химии, электро- и фототехники, физиологии зрения (открытие способности сетчатки глаза десятую долю секунды сохранять впечатление) и т. д. Однако рождение кинематографа нельзя объяснять чисто техническими и научными достижениями. 

Кино возникло прежде всего под воздействием потребностей жизни. Его появление стимулировали социальные особенности новейшего времени, широчайший размах народных движений, втягивание в сознательное творение истории миллионных масс, общее нарастание динамики жизни, расширение и углубление взаимозависимости самых различных процессов (быстрое перемещение действия в географическом пространстве; связь событий, происшедших в одном конце земного шара, с событиями в других его концах; взаимодействие человека с различными сферами действительности).

В основе кино, в создании его предпосылок лежали достижения традиционных искусств. Роман нового времени (Бальзак, Стендаль, Толстой, Достоевский) сочетает видение мельчайших подробностей жизни с широким эпическим охватом действительности, выделяет крупный и общий план, развитие сюжета в нем шло путем «монтирования» кусков повествования и т. д. 

Широкий жизненный подтекст пьес Ибсена и Чехова, совершенствование актерской техники, в частности открытие Станиславским связи физического действия с внутренним состоянием человека, — все это сказалось на выразительных особенностях кино. 

Collapse )